Netflix presentó el tráiler de la segunda y última temporada de The Sandman. Regresan Morfeo, los Eternos, el Infierno. Pero también las preguntas: ¿cómo se termina una historia sobre el sueño? ¿Y cómo se despierta?
Alex Garland y Ray Mendoza dirigen Warfare, una película que rechaza tanto la glorificación como la condena de la guerra para concentrarse en la mecánica brutal de la supervivencia.
Con The Shrouds, David Cronenberg convierte el duelo personal en paranoia tecnológica en una exploración de la imposibilidad de procesar el duelo en la era digital.
Echo Valley es un thriller rural sobre el costo invisible del amor filial, donde la maternidad se convierte en una forma silenciosa de autodestrucción.
Netflix lanza el adelanto de El Juego del Calamar 3, la última entrega de la serie coreana más influyente de la década, con la promesa de cerrar el viaje de Gi-hun con traición, sangre y redención
En Fuera de Temporada, Brizé convierte el invierno bretón en el escenario para una historia sobre la crisis de la mediana edad y la posibilidad de redención que nos ofrecen los fantasmas del pasado.
Noctámbula y eufórica, 24 Hour Party People es un viaje a una ciudad transformada en un afterhour permanente: el equivalente cinematográfico del éxtasis.
Más que una película sobre venganza, Ballerina: Del Mundo de John Wick es un documento sobre cómo el cine contemporáneo ha aprendido a administrar sus propios mitos.
En El Esquema Fenicio, Wes Anderson desafía su propio sistema estético y transforma la pulsión necrófila de su cine en una elegante meditación sobre el poder y la redención.
Timothée Chalamet se ha referido a los actores y a las películas que lo inspiraron y moldearon su propio estilo actoral. Estas son algunas de sus mejores recomendaciones.
En sus comienzos, el cine buscó en la cultura popular los temas para sus historias. Allí encontró todo un inventario de imágenes distorsionadas sobre la cultura negra que servían de ansiolítico moral para las masas, que podían disfrazar sus miedos y justificar el trauma reciente de la esclavización. La historia de los estereotipos afroamericanos en los comienzos del cine es una historia de culpa, fobias y otras perversiones.
En la serie de Netflix Dept. Q, Scott Frank construye un thriller que funciona como estudio de personajes dañados, encontrando humanidad en el cinismo policial.
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