Bad Bunny dará un paso decisivo en su carrera audiovisual con Porto Rico, un drama histórico que lo tendrá como protagonista y que abordará los orígenes políticos y sociales de la isla. El proyecto estará dirigido por René Pérez Joglar, conocido como Residente, en su debut como realizador.
La película contará además con Edward Norton, Javier Bardem y Viggo Mortensen en roles centrales. El guion fue coescrito por Residente junto a Alexander Dinelaris, ganador del Oscar por Birdman, mientras que Alejandro González Iñárritu participará como productor ejecutivo.
El anuncio ubica a Porto Rico como un “western caribeño” de escala épica, inspirado en hechos reales. Aunque no se difundió una sinopsis oficial, versiones previas del desarrollo del proyecto lo vinculaban con la figura de José Maldonado Román, conocido como Águila Blanca, un líder insurgente del siglo XIX que organizó a ex convictos para enfrentar el orden colonial en la isla.
Porto Rico y el salto de Bad Bunny al cine
Para Benito Martínez Ocasio, conocido globalmente como Bad Bunny, Porto Rico marca su primer papel como protagonista en cine. Hasta ahora, sus apariciones en pantalla habían sido secundarias (Bullet Train, Atrapado Robando), participaciones en producciones de alto perfil que funcionaron como carta de presentación dentro de la industria estadounidense.
El pasaje al rol central implica otro nivel de exposición y de responsabilidad narrativa. La película se apoya en un episodio histórico que forma parte de un debate abierto sobre la identidad política de Puerto Rico. La figura pública de Bad Bunny está atravesada por intervenciones sobre la situación colonial de la isla y por un vínculo explícito con los debates culturales y sociales de su país.
En febrero, el artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl con una puesta centrada en referencias culturales puertorriqueñas. Ese mismo mes, obtuvo el Grammy al álbum del año por un disco en español, un hecho sin precedentes en esa categoría.
La combinación entre Bad Bunny y Residente suma otra capa. Aunque pertenecen a generaciones distintas dentro de la música urbana, ambos han construido trayectorias de afirmación identitaria. Porto Rico los reúne en un terreno distinto: el del cine histórico, con una estructura de producción que involucra capital estadounidense y figuras reconocidas de la industria global.
Porto Rico: Un western caribeño sobre la historia política de la isla
El título Porto Rico remite a la denominación anglicanizada que se utilizó oficialmente entre 1900 y 1932, tras la cesión de la isla a Estados Unidos luego de la guerra hispano-estadounidense. Antes de eso, el territorio había sido colonia española desde fines del siglo XV. La decisión de recuperar esa grafía para el film introduce desde el inicio una dimensión política ligada al lenguaje y a la soberanía.
La película fue descrita como un drama ambientado a fines del siglo XIX, centrado en la figura de Águila Blanca, quien lideró acciones contra el poder colonial en un momento de redefinición institucional. No está confirmado si el guion mantendrá ese eje biográfico, pero el marco temporal sitúa la narración en un período atravesado por disputas sobre autonomía, ciudadanía y control territorial.
La participación de Bardem, actor español, junto con Norton y Mortensen, ambos estadounidenses, sugiere que los personajes podrían estar vinculados a los distintos poderes en juego durante ese proceso histórico.
El guion de Dinelaris aporta experiencia en relatos de gran escala con anclaje histórico. La producción ejecutiva de González Iñárritu refuerza esa orientación hacia un cine de ambición formal y narrativa. Sin embargo, el desafío central será articular esa estructura industrial con una historia que toca debates aún vigentes en Puerto Rico, cuyo estatus como territorio no incorporado de Estados Unidos continúa siendo un forma amable de colonialismo.
Producción, financiamiento y proyección internacional
Porto Rico será producido por 1868 Studios, compañía fundada por Residente en asociación con Sony Music Latin-Iberia y Sony Music Vision. El sello se presenta como una plataforma para desarrollar contenidos con foco en narrativas culturales latinoamericanas. La alianza con Sony garantiza un alcance global en distribución y promoción.
La producción también involucra a Class 5 Films, la empresa vinculada a Norton, que ha participado en títulos como The Painted Veil y Motherless Brooklyn, además de documentales políticos. Entre los socios estratégicos figuran Live Nation Studios y distintos inversores privados. La representación de ventas internacionales estará a cargo de UTA Independent Film Group.
La escala del proyecto responde a un esquema híbrido: talento artístico latino al frente, estructura financiera y de ventas anclada en Estados Unidos. Ese modelo no es nuevo, pero en este caso se articula con un relato que revisa el origen del vínculo colonial entre la isla y la potencia norteamericana. La tensión entre contenido y sistema de producción forma parte del contexto en el que el film será leído.
No hay fecha de estreno confirmada ni detalles sobre el inicio de rodaje. Tampoco se difundió una sinopsis oficial que delimite con precisión el arco dramático. La información disponible apunta a una reconstrucción histórica con elementos del western, trasladados al Caribe y al conflicto político del siglo XIX. El proyecto se presenta como una exploración de los cimientos de Puerto Rico a través de figuras que operaron en los márgenes del orden colonial, en un momento en que la definición institucional del territorio aún estaba en disputa.
