El episodio 6 de Alien: Earth, titulado The Fly, construye su narrativa sobre una pregunta que atraviesa toda la franquicia y que Noah Hawley decide examinar frontalmente: qué significa ser humano, qué distingue a una máquina de una persona, qué lugar ocupan los Xenomorfos dentro de ese mapa de identidades en conflicto. La serie se sumerge en territorio filosófico inestable, donde androides, híbridos y aliens cuestionan las fronteras tradicionales de la humanidad.
La trama combina tres líneas de tensión: las discusiones que encarna Kirsh, el arbitraje de los Cinco entre Boy Kavalier y Weyland-Yutani y los experimentos en Neverland, con una cadena de errores, traiciones y una oveja espeluznante que muestran hasta qué punto el intento de controlar a los aliens deriva en catástrofe. El episodio 6 de Alien: Earth funciona como una cámara psicológica donde cada personaje enfrenta su propia naturaleza, mientras confirma que la Tierra ya no es un espacio seguro, sino un laboratorio abierto donde corporaciones y criaturas se disputan el control.
Alien: Earth | Los Cinco y el arbitraje corporativo
La secuencia central del episodio 6 de Alien: Earth transcurre durante la arbitraje entre Prodigy y Weyland-Yutani, supervisada por el colectivo de las corporaciones que se reparten el mundo, conocido como los Cinco.
Mientras Yutani (Sandra Yi Sencindiver) exige la devolución inmediata de los especímenes, Boy Kavalier (Samuel Blenkin), con pies descalzos y sonrisa despectiva, enumera las violaciones legales de la corporación rival: miles de habitantes de Nueva Siam murieron o resultaron heridos por el accidente del USCC Maginot, docenas de leyes intercorporativas fueron quebrantadas al traer especies alienígenas a la Tierra de forma clandestina.
El acuerdo final –veinte mil millones de dólares y una cuarentena de seis semanas para los aliens– revela sus verdaderas motivaciones. Kavalier no busca justicia sino tiempo. Cuando declara que los alienígenas son “criaturas vivientes” que “técnicamente no pertenecen a nadie”, es cinismo puro: ¿o acaso aplica la misma lógica a Wendy y los otros Niños Perdidos?
Kirsh: El sintético que observa
Si el arbitraje corporativo muestra la dimensión política del conflicto, Kirsh (Timothy Olyphant) encarna su costado filosófico. El androide observa a los demás con una mezcla de desprecio y lucidez, convencido de que los híbridos son apenas ilusiones de humanidad. Sus diálogos cortan cualquier consuelo posible: a Hermit (Alex Lawther), que sueña con llevar a Wendy a casa, le responde que sería como pedirle a una cebolla que cuide una estrella. A Morrow (Babou Ceesay) lo define como “la máquina casi humana que se odia a sí misma” y lo reduce a una contradicción sin salida.
Pero lo más inquietante no está en lo que dice, sino en lo que calla. Kirsh presencia el desastre del laboratorio desde las cámaras de seguridad y se limita a informar que “todo está en orden”. No interviene, no intenta salvar a Isaac ni a Arthur, ni siquiera alerta a Kavalier. Su indiferencia transforma la catástrofe en un experimento más: cada muerte, cada error, cada traición son para él variables de un sistema que debe dejarse correr hasta el final. Kirsh es el recordatorio de que en Neverland todo está bajo el frío registro de una máquina que ignora la diferencia entre control y colapso.
Wendy: La empatía con los Xenomorfos
Mientras Kirsh se retira a la distancia, Wendy (Sydney Chandler) se involucra de lleno. Es la única capaz de mirar a los Xenomorfos sin verlos como enemigos absolutos. Para ella son criaturas que, como los híbridos, no eligieron existir ni ser utilizadas como armas. Esa empatía generalizada la enfrenta con Dame Sylvia (Essie Davis), a quien acusa de manipular la memoria de Nibs (Lily Newmark) y de tratar a los Niños Perdidos como objetos de laboratorio.
Su vínculo con los Xenomorfos es una redefinición de la franquicia. Desde 1979, los aliens fueron mostrados como depredadores implacables. En el episodio 6 de Alien: Earth, Wendy sostiene que su violencia es consecuencia de la manipulación humana, no de una maldad intrínseca. Esa perspectiva la separa de Hermit, que insiste en escapar, y la ubica en un terreno ambiguo: más cerca de los monstruos que de los humanos que intentan controlarlos.
Wendy es, al mismo tiempo, el personaje más frágil y el más peligroso. Si decide permanecer en la isla, su lealtad hacia las criaturas podría alterar el equilibrio del poder. Si intenta huir, lo hará cargando con una convicción que desarma toda la narrativa clásica de la saga Alien: los monstruos no son ellos, sino quienes buscan usarlos como recurso.
Alien: Earth, episodio 6 | La muerte de Isaac
En Neverland, el episodio 6 de Alien: Earth alcanza su mayor densidad dramática. La cadena de errores y traiciones comienza con Isaac –o Tootles–, que recibe la orden de alimentar a las criaturas. Con ingenuidad infantil y sin ayuda de sus compañeros, entra a la cámara y comienza el desastre.
Lo que parecía una rutina se convierte en una emboscada: la oveja, que observa en silencio en el recinto de al lado, espera el momento justo para golpear el vidrio y forzarlo a perder el equilibrio. Isaac queda atrapado con las criaturas voladoras y muere bajo un baño de ácido que derrite su rostro y su cuerpo sintético.
Pero la tensión no termina allí. Arthur Sylvia (David Rysdahl), expulsado de Prodigy por negarse a borrar la memoria de Nibs, recibe el alerta desde el laboratorio, donde es encerrado por Slightly (Adarsh Gourav) y convertido en anfitrión para los facehuggers.
La oveja alienígena: El verdadero monstruo de Alien: Earth
La criatura que mejor encarna la inteligencia alienígena no es el Xenomorfo en desarrollo en los laboratorios de Neverland, sino la oveja infectada por T. Ocellus, ese organismo octópodo que perfora globos oculares para colonizar cerebros. Es Hannibal Lecter en versión ovino.
A partir de la infección de un animal de granja con un parásito ocular, la serie construye un monstruo silencioso que observa, espera y finalmente provoca el desastre. La escena en la que Isaac queda atrapado con las especies voladoras y es desfigurado por ácido marca un antes y un después en Aien: Earth: la violencia no es solo gráfica, sino que es planificada por un organismo que aprende y calcula.
El episodio 6 cierra con un gesto inquietante: la mirada directa de la oveja hacia la cámara, que sugiere inteligencia autónoma y un poder que ya no responde a los planes de Prodigy ni a las ambiciones de Yutani. Con este desenlace, Alien: Earth refuerza su apuesta: la verdadera amenaza no proviene solo de los Xenomorfos clásicos, sino de la combinación de experimentos, ambiciones empresariales y seres híbridos que buscan un sentido en un mundo que los reduce a piezas de laboratorio.
DISPONIBLE EN DISNEY+.
