En Men (2022), Alex Garland disecciona el terror patriarcal a través de una pesadilla rural donde el duelo femenino se enfrenta a las múltiples caras de una masculinidad amenazante.
Masculin Féminin (Masculino Femenino) de Jean-Luc Godard es un ensayo sobre una generación moldeada por el cine y el consumo, el socialismo y la cultura pop, la guerra y la pastilla anticonceptiva: los hijos de Marx y la Coca-Cola.
En Para Chiara, Jonas Carpignano completa su trilogía calabresa con un retrato íntimo de la adolescencia interrumpida.
Con The Closet (La Habitación del Horror), el terror coreano examina los secretos familiares y los traumas no resueltos a través de un portal que conecta mundos y deseos reprimidos.
En Una Villa en la Toscana, James D’Arcy hace un retrato íntimo de un padre e hijo confrontando duelos postergados y relaciones fragmentadas, mientras restauran una casa y sus propias vidas.
En Crímenes del Futuro, David Cronenberg regresa a sus raíces corporales explorando los límites del arte, la nueva carne y la transformación humana.
En Alicia y el Alcalde, Nicolas Pariser hace una radiografía de la izquierda contemporánea y la difícil relación entre el pensamiento crítico y la acción política.
Con Elvis, Baz Luhrmann despliega su maximalismo visual para retratar el ascenso y declive de un ícono americano atrapado entre el arte y el espectáculo.
En La Isla de Bergman, Mia Hansen-Løve interroga al maestro sueco .
Con Pequeña Flor, Santiago Mitre hace del género fantástico un estudiado ambiente psicodélico para que los opuestos se encuentren, se enamoren o se maten como si fueran parte de un proceso cíclico.
Con El Buen Vecino (The Good Neighbor), Stephan Rick propone un thriller psicológico cargado de intensidad en su intento de construir una narrativa psyco-queer.
The Blackout Experiment (El Último Juego), pone en escena a seis malos actores en lo que parece una sesión improvisada de histeria grupal.