El autor polaco habló sobre la creación de No Mans Land, la miniserie de Image Comics ambientada en las islas Diómedes durante la Guerra Fría.
Del nacimiento del superhéroe a las editoriales independientes: la historia del cómic en EE.UU. a través de sus empresas, artistas y modelos de negocio.
Desde su fundación en 2005, Dynamite Entertainment combinó licencias de prestigio con autores contemporáneos para posicionarse como una editorial clave del cómic independiente.
La muerte de Jason Todd en A Death in the Family fue un punto crucial en la evolución del mito de Batman y marcó una de las decisiones más radicales en la historia del cómic.
Fundada en 1986, Dark Horse Comics se convirtió en una de las editoriales clave del cómic estadounidense alternativo, combinando creación autoral y licencias comerciales.
Si bien el relato de la familia Wayne ha cambiado con el tiempo, hay historias que se han mantenido constantes o se han convertido en canon de Batman. Estos son los antepasados de Bruce Wayne.
Sustancia erótica, inteligencia, destreza física y un pasado trágico: la historia de Black Widow, la espía rusa que sobrevivió a la Guerra Fría para convertirse en un ícono cultural.
Con Batman: Year One (1987), Frank Miller reinventó al personaje al mostrar un origen marcado por la violencia y la corrupción, reflejando una Gotham inhóspita y realista.
DC Comics celebra el éxito comercial más rotundo del año: Batman #1, el relanzamiento escrito por Matt Fraction y el arte de Jorge Jiménez.
DC Comics canceló la serie Red Hood después de que la guionista, Gretchen Felker-Martin, publicara un comentario irónico sobre el asesinato de Charlie Kirk.
Stan Lee y Steve Ditko crearon a Spider-Man, el primer héroe adolescente: un nerd torpe y con problemas amorosos que se convirtió en un referente cultural para una generación que tenía al Che Guevara como bandera.
Psicoanálisis, bondage y poliamor: la historia de origen de Wonder Woman está basada en la visión utópica feminista y en el fetichismo de su creador, William Marston.